第161章 听说您要封杀他？
    两周时间，《狙击电话亭》完成了全部拍摄。
    杀青。
    这次来好莱坞的拍摄，方冬升有种当初刚到京城拍摄《车四十四》的感觉。
    跟短暂的拍摄周期有一定的关係，但更多是对好莱坞电影工业的了解。
    尤其是张淦仁和郭雷，简直打开了新世界的大门。
    不来不知道，一来嚇一跳。
    原来好莱坞的每一场拍摄，都是经过许多遍的设计，时间拿捏的十分紧凑。
    环球的製片团队，寧愿三天做预案，也不愿在拍摄时多耗一小时。
    每多拍一分钟，背后是场地租赁、设备折引旧、团队薪酬的连锁成本。
    作为导演，方冬升最初拍摄的时候，下意识想掌控全场。
    他习惯亲自调整演员台词，甚至帮灯光师移动柔光罩。
    但开机第三天，製片人就拿著工会合同找到他：
    “导演先生，调整灯光设备属於电工组的工会权限，这会引发罢工风险。”
    好莱坞工会体系相当成熟，每个工种都有严格的权责边界。
    与国內“导演说了算”的创作生態形成鲜明对比。
    更让他们俩大开眼界的是后期协作系统。
    每天拍摄结束后，素材会即时分发，剪辑师、调色师、音效团队同步开始工作。
    导演第二天早晨就能看到初步处理版本。
    很清晰的感受，在国內拍电影，后期像拼图，缺了一块就只能等。
    但在好莱坞，所有人都在並行作业，像流水线分拆工序。
    “好莱坞的效率不是靠灵感，而是靠像钟錶齿轮般咬合的流程。”
    张淦仁感慨道。
    方冬升点了点头，道：
    “这也是我们此行的目的之一，技术可以靠时间发展。
    但是理念的革新需要先打破固有思维的壁垒。
    他们的工会体系，表面是条条框框的限制，实则是用明確的权责划分。
    让每个工种都能在自己的专业领域做到极致。”
    当然，严格的工会什么的方冬升觉得不適合国情，虽然横店也有演员公会。
    工会和公会，区別还是很大的。
    明眼人都明白，公会只是娱乐性质的架子而已，如果说非起到了什么作用管理群演算不算？
    得益於精密的体系高效运转，《狙击电话亭》杀青半个月后的时间里，影片全部製作完成。
    按照之前的约定，方冬升作为导演和编剧，享有优先剪辑权。
    只要通过后期团队、环球审片委员会的审核，电影即可上映。
    相反，就只能按照后期团队的想法来完成电影。
    其实这两种方法，无外乎都是为了电影好，为了获取更高的票房—
    所以，当方冬升的版本交出去审核的时候，环球影业火速通过。
    就连唐娜看待方冬升的眼神都变了：
    “方，你是对的，审片委员会没有经过任何的犹豫，直接通过了你的版本。
    你真的给了我们太多的惊喜，太多太多。”
    开玩笑，他直接照著原版剪的视频，你以为原版剪完之后就不用动了？
    看似一段简短的剧情，实际原版不知道修改了多少遍。
    既要服务於剧情还要拿捏观眾的观影心理，同时还要兼顾市场导向。
    方冬升站在巨人的肩膀上抄作业，能不对么？
    市场永远是对的啊！
    “那是我的幸运。”
    方冬升低调的说道。
    唐娜摇头，看著方冬升的眼晴，肯定道：
    “不，这是实力的体现，弗兰克看完之后，当即拍板决定通过。
    同时，他还建议我们要专门搞个新闻发布会，目的就是为了告诉所有人，
    我们的电影即將上映。”
    史蒂芬·弗兰克，环球影业审核团的主席，同时也是环球影业业务部门总经理。
    “当然，需要我配合的话，儘管开口。”
    搞宣传曝光嘛，而且还是以方冬升的首部好莱坞电影为噱头。
    环球影业的经典套路。
    线下的新闻发布会上，方冬升以导演的身份向到场媒体介绍《狙击电话亭》的大致风格以及进度。
    演员们则是在台上挨个亮相，不过记者们的注意力显然都放在方冬升的身上。
    “作为少数在好莱坞执导商业片的华夏爱导演，並且还是第一次在好莱坞执导，您最大的感受是什么？”
    “在好莱坞执导商业电影，请问您有压力么？为什么不选择自己比较擅长的文艺片呢？”
    “请问这次电影拍摄结束之后，您后续还有在好莱坞拍摄电影的计划么？”
    记者们的问题一个接著一个，方冬升则是全程配合著回答。
    至於最后一个，方冬升想了想，缓缓道：
    “好莱坞目前是全世界的影视中心，它吸引了来自全球各地的优秀创作者。
    我很喜欢这里，同时我也喜欢借用镜头与观眾们交流，所以我在好莱坞同时註册了许多的剧本。
    期待將他们一一拍成故事，同全世界的影迷们朋友们交流。”
    好莱坞的电影创作遵循“故事为王”的原则，剧本正是故事的“蓝图”。
    无论是商业大片还是独立佳作，其核心吸引力都源於剧本所构建的世界观、人物弧光和情感衝突。
    可以说，好莱坞的工业化、商业化、艺术化成就，都建立在对“好剧本”的极致追求之上。
    这也解释了为何在好莱坞，编剧罢工能对整个產业造成巨大衝击。
    剧本一旦“停摆”，整个电影工业的根基便会动摇。
    所以，方冬升在拍摄《狙击电话亭》的同时，自己也没閒著。
    將脑海中未来的优质票房的电影一一誊写出来，之后再將剧本故事註册。
    当然，也要避开许多有原著小说改编的电影。
    比如《漫威》《dc》系列，这玩意你怎么改？
    除非收购了这两家，但话又说回来了，就那么容易收购么？
    还不如多“创作”点其他剧本，数量也可以干掉质量的嘛。
    新闻发布会结束之后方冬升便带著郭雷张淦仁回国。
    环球影业的宣发部门已经介入工作，剩下的就静等上映即可。
    至於路演之类的，这个级別的电影，路演效果不大。
    更何况电影的主演並没有太强的票房號召力。
    方冬升没有直接回京城，而是选择前往港岛。
    周星弛的《功夫足球》已经开启小估摸的点映，即將全面上映。
    周星弛算是贯彻港人导演的拍摄风格，快！
    电影从拍摄到上映，还不足四个月的时间—
    电影院里，方冬升完完整整的將《功夫足球》从头看到尾。
    大部分的场景跟记忆中的都一样。
    只是某些讽刺国足的段子改了，赵v换成了范兵兵。
    其他的还是浓浓的周氏喜剧风格。
    “方导，你觉得怎么样？”
    周星弛看著方冬升问道。
    “我觉得不错，周导我觉得这將是你的又一代表作。”
    方冬升缓缓道。
    周星弛笑了笑，道：
    “方导过奖了。”
    他的视线飘向银幕上还没完全暗下去的片尾字幕：
    “其实改那几处剧情，包括电影名字的时候，我犹豫了很多次，也跟自己做了很久的斗爭。”
    方冬升挑眉：
    “是担心少了那几句，少了点味道？”
    “差不多是这意思，不过现在看来，效果没有太差。”
    方冬升决定给予纠结的周星弛一番肯定：
    “放心吧周导，有的时候，你的名字就是许多观眾走进电影院的动力。
    更何况修改之后的《功夫足球》少了点批评的尖锐，多了些阴阳怪气的幽默。
    这更符合你的风格—不，我是说电影风格，呵呵，没有上升到导演本人。”
    好险，差点把心里话说出来。
    周星弛“幽怨”的看了他一眼，投资人就了不起啊。
    我怀疑你在当面阴阳怪气我—
    “哥，你觉得我演的怎么样？”
    出了电影院，范兵兵拉著方冬升的胳膊，撒娇道。
    口罩將她大半张脸遮得严实，只露出一双大眼睛扑扇著。
    她眼尾微微上挑，像含著两汪浸了蜜的春水。
    方冬升忽然想起电影里她射门时瞪圆眼睛的模样。
    此刻这双眼睛里少了戏里的野气，多了点怯生生的期待，让人挪不开视线。
    “嗯，以前你叫范巨星，现在可以叫你，演员范兵兵。”
    方冬升笑著说道，目光不经意扫过她身上那件米色风衣。
    腰带松松繫著，刚好勾勒出纤细的腰肢。
    往下是挺括的裙摆，走动时露出一截白皙的小腿。
    虽然踩著双简单的白球鞋，但却透著股鲜活劲儿这是属於年轻女孩的身段，利落又饱满，像初春刚抽出的柳条，藏著蓬勃的生气。
    可从其顾盼生辉的眉宇间，又能找寻到后世那股令人惊心动魄的美。
    姑娘真的长大了啊—
    7月10號，方冬升以投资方的身份出席《功夫足球》的首映典礼。
    港岛、內地同时上映。
    而且在中影和银督机构的支持下，《功夫足球》的宣发做的轰轰烈烈。
    几乎人人都知道周星弛的新电影要上映了。
    而这边越热闹，港岛向子就越发的沉寂。
    当然，也有不知死活的媒体去主动cue向子。
    向子：
    “啊，上映了？这阵子在忙其他的事儿，那就祝他票房大卖啦。”
    记者：
    “那您还记得之前说过要封杀这部电影吗？”
    向子：
    “你可不要乱说哦，现在是法治社会了，讲什么打打杀杀的，我还有事儿，先走一步.”
    向子很鬱闷，但也无力宣泄。
    人家电影都上线了，他能怎么办？
    让新义安的兄弟们冲了银督机构还是中影集团？
    妈的，想吃生米了是不是？
    周星弛在港岛走的是银督机构的路子，在大陆背靠的是中影集团。
    无奈。
    相对来说，《功夫足球》的另一个出品方，冬方映像就好拿捏多了。
    可他妈的关键方冬升这逼不混港岛啊。
    就是不知道他参不参加今年的金像奖。
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